Qual é a conexão entre correr e tocar música?

Qualquer um que tenha passado um tempo significativo correndo provavelmente experimentou um estado de fluxo – “entrar na zona” – a experiência mental de presença profunda e imersão momento a momento. As pessoas costumam relatar esse estado como se estivessem se sentindo parte de um ritmo. Enquanto estão no estado de fluxo, os corredores contam que parte de uma música ficou presa na cabeça. Às vezes é apenas uma batida, às vezes até uma única palavra.

+ Iguape, Ilha Comprida e Cananéia: um roteiro pelas praias, dunas e natureza reservada

+ Dia Mundial do Turismo e a emancipação das mulheres na estrada

+ Bota Pra Correr: meus primeiros 10km conhecendo a paradisíaca São Miguel dos Milagres

+ 7 praias brasileiras para aprender a surfar

Se você ainda não experimentou essa versão do “fluxo”, isso não significa que esteja fazendo algo errado, mas se já experimentou, você não está sozinho. E embora não haja forte correlação ou causalidade, parece haver uma sobreposição considerável entre músicos e corredores de longa distância.

Talvez seja porque o cérebro obtém uma resposta semelhante ao correr e, digamos, tocar piano. Tocar um instrumento musical é o equivalente cerebral a um treino de corpo inteiro. Ao contrário de outras atividades que exigem trabalho cerebral intenso, como xadrez ou quebra-cabeças, tocar um instrumento recruta quase todas as partes do cérebro, incluindo respostas multissensoriais. Fazer música requer visão, som, movimento e memória, e coisas semelhantes acontecem no cérebro durante a corrida.

Seu cérebro na música

A Dra. Amy Lauer é professora associada de psicologia na Mount Mary University, possui doutorado em neurociência e também pratica trilhas e toca violino. Ela cita um estudo de 2016 da Universidade do Arizona para ajudar a explicar a atividade cerebral em corredores e músicos. O estudo analisou as varreduras cerebrais de corredores de cross-country de 18 a 25 anos e um grupo de controle de adultos da mesma idade que não praticavam atividades físicas moderadas a vigorosas por mais de um ano.

“Os pesquisadores se concentraram na conectividade funcional”, disse Lauer. “A forma como nosso cérebro funciona é através de diferentes grupos de neurônios conversando entre si. Portanto, conectividade funcional são conexões entre áreas do cérebro geograficamente separadas umas das outras, mas funcionalmente relacionadas”.

Os pesquisadores analisaram como o cérebro funciona em um estado de repouso. “Os participantes foram instruídos a não fazer nada em particular, para relaxar”, disse Lauer. “Existem redes cerebrais específicas que entram em ação quando não estamos fazendo nada – quando estamos divagando, imaginando coisas sobre o futuro ou lembrando coisas do passado. Se não estamos fazendo nada, cognitivamente, há uma rede cerebral conhecida como rede de modo padrão que assume o controle”.

Outros estudos mostram que atividades como tocar um instrumento musical, que requer um controle motor afinado, podem alterar a conectividade e o funcionamento do cérebro. Mas essa investigação realmente analisou o impacto que exercícios aeróbicos mais repetitivos, como correr, têm na estrutura e na conectividade do cérebro.

As descobertas do estudo de 2016 sugerem que tanto as atividades motoras complexas ajustadas (tocar música) quanto a corrida de resistência podem promover alterações cerebrais semelhantes. Nos corredores, a conectividade funcional foi muito mais forte do que nos não corredores, “praticamente em toda a linha na rede de modo padrão, bem como nas redes motoras”, disse Lauer. Uma maior conectividade funcional geralmente ajuda uma pessoa a fazer coisas como planejar, tomar decisões e alternar facilmente entre tarefas, por isso faz sentido que os corredores de trilha se saiam bem com a natureza de resolução de problemas do esporte.

Para entender melhor essa conexão entre corrida e composição musical, aqui estão três músicos de destaque que têm perspectivas únicas sobre suas próprias experiências como corredores de trilha.

Ben Gibbard | Ultrarunner, vocalista do Death Cab for Cutie e The Postal Service

Ben Gibbard , vocalista e guitarrista do Death Cab for Cutie – que acaba de lançar seu novo álbum, “Asphalt Meadows” – também se destaca em corridas em trilhas de ultradistância. Gibbard completou sua primeira maratona de estrada em 2011 e rapidamente mudou para as trilhas e distâncias maiores. Hoje em dia, ele percorre qualquer coisa entre 50 mil e 160 quilômetros.

Para Gibbard, escrever e tocar música é muito diferente de correr em trilha, mas há algumas sobreposições significativas. “Para mim, a corrida em trilha ou ultra é um lugar para onde posso escapar. Muitas vezes penso em música, mas não estou necessariamente compondo música na minha cabeça”, diz Gibbard. “Para mim, correr me afasta da ansiedade da criatividade. Meu objetivo como corredor é me dar amplo espaço e tempo longe dos impulsos criativos.”

Quando Gibbard estava encontrando seu caminho como músico, ele se lembra de precisar estar constantemente trabalhando na música, ou seu talento e inspiração poderiam evaporar. Agora ele sente muito diferente, que é preciso ter formas variadas de ser.

“Eu acho que escrever é muito parecido com correr”, diz ele. “Escrever qualquer coisa – certamente como compositor e músico – é um músculo que você precisa exercitar. Se você deixar esses músculos atrofiarem, vai demorar um pouco para você voltar ao nível e à qualidade do trabalho que era capaz de fazer quando exercitava essas partes do cérebro com mais frequência.”

Dessa forma, Gibbard pensa em fazer música como algo muito semelhante ao treinamento de um corredor. “Se você está treinando para uma corrida de 100 milhas e passa muitas horas nas montanhas e se sente realmente em forma, ainda será um desafio, mas você conseguirá. Se você apenas sair do sofá e correr 160 quilômetros, talvez consiga, mas acabará gravemente ferido ou não será a experiência que você provavelmente deseja.

Gibbard vê semelhanças na paixão da comunidade musical, onde começou, e na comunidade de trilha e ultra running. “O paralelo mais forte entre minha carreira como músico e meu amor pela corrida em trilha é que, quando me tornei músico, era uma coisa muito popular. Quando o Death Cab começou, a ideia de que você poderia ganhar a vida tocando música era risível. Não havia nada no estilo de música que tocávamos que telegrafasse ‘você pode ganhar a vida fazendo isso’. Nos primeiros dias de turnê com a banda, tocávamos em shows pequenos para todas as idades, batendo no chão das pessoas que iam ao show. Era uma cena muito voltada para a comunidade.”

Quando Gibbard começou a correr em trilha, ele diz que parecia muito semelhante. “Parecia que todo mundo estava fazendo isso por amor. Há uma paixão semelhante saindo dos círculos punk e da música independente que exige que você ame o que está fazendo, porque não será fácil e provavelmente não será lucrativo”.

É uma das coisas que Gibbard mais ama no esporte – a paixão compartilhada que preenche o ar. “Por que mais sairíamos e passaríamos 12 horas em um fim de semana correndo nas montanhas? Porque amamos – essa é a única razão pela qual estamos fazendo isso. Não há prêmio em dinheiro, não há glória. Você está fazendo isso porque você ama.”

Os objetivos que Gibbard estabelece na música e na corrida ocasionalmente se espelham. “Quando você ouve algo novo – uma banda ou uma música que parece familiar, mas também tão fresca e nova, é um tipo especial de realização, e é algo que estou sempre perseguindo. Com a corrida, é semelhante. Nunca será fácil. Toda vez que você faz uma corrida, especialmente as longas, você se depara com algum problema que precisa resolver e que nunca teve que resolver antes. Isso é o que me faz voltar a ambos.”

Liz Derstin | Titular do registro Appalachian Trail, pianista e compositor

A corredora de longa distância Liz Derstine, nome da trilha Mercury, está atualmente cursando um mestrado em música na Longy School of Music do Bard College. Ela também detém FKTs na Trilha dos Apalaches (com suporte para mulheres, sentido norte), Trilha Longa (autossustentada para mulheres) e Trilha Pinhoti (autossustentada para mulheres). Ela recentemente se tornou a última mulher em pé (4ª no geral), após registrar 109 milhas, no evento Last Person Standing de 2023 da Aravaipa Running.

Derstine não consegue imaginar a vida sem música e corrida. Ela começou a tocar piano aos sete anos de idade. Ela teve aulas particulares durante o ensino médio e aprendeu outros instrumentos ao longo do caminho.

“Comecei a me interessar mais por rock e música pop no final dos anos 90”, diz Derstine. “Eu peguei guitarra, baixo, violino e bandolim.” Ela continuou tocando música durante a faculdade e se formou em música com foco em piano de performance. Ela então viajou pelo mundo com o RAC e experimentou a vida de rockstar.

A coisa que a mantinha com os pés no chão estava correndo. “Comecei a correr no verão antes do meu primeiro ano do ensino médio. Meu pai sugeriu que eu entrasse em um esporte porque era uma escola nova e acho que ele estava preocupado que eu fizesse amigos. Então entrei para a equipe de cross-country e atletismo. Derstine descobre que as duas paixões a mantêm equilibrada. “Parei de correr por alguns anos para me concentrar na música durante a faculdade, mas depois percebi que realmente sentia falta e ainda estava fazendo isso sozinho, então entrei para a equipe de cross-country e atletismo da faculdade no meu último ano.”

Quando Derstine terminou de competir no nível universitário, ela se apaixonou pela corrida em trilha. “Comecei a realmente nerd em corrida em trilha”, diz ela. “Quando comecei a passar o tempo em trilhas e pensando em fazer a Trilha dos Apalaches, isso abriu uma nova lata de vermes.”

Derstine foi a um workshop da Appalachian Trail liderado por Warren Doyle – famoso por ter feito o AT mais do que qualquer outra pessoa – para aprender mais sobre a rota. Doyle se ofereceu para ajudar Derstine se ela quisesse bater um recorde. “Eu conheci [Doyle] em Nova York – ele já estava ajudando alguns outros caminhantes em uma viagem apoiada. Ele me deixaria no início do dia e veríamos o que acontecia – veríamos até onde eu poderia ir. Eu não sabia nada sobre ultra running naquele momento.”

No primeiro dia de folga, Derstine começou por volta do meio-dia e percorreu 20 milhas antes de escurecer. Ela se sentiu bem. “No dia seguinte, comecei de manhã e fiz 40”, diz ela. “Então, no terceiro dia, fiz mais 40 milhas e foi muito divertido. Doyle estava se divertindo muito ao me encontrar em diferentes cruzamentos de estradas, e foi uma diversão natural. Fiquei completamente viciado.”

Quando Derstine decidiu ir para o disco AT em julho de 2020, a música se tornou parte de seu estado de fluxo. “Realmente era só eu na minha cabeça na floresta.” Derstine começou a repetir e começou a criar melodias. “Isso meio que aconteceu nesse estado meditativo. Eu vi essas pequenas melodias, que começaram a se formular na minha cabeça. Eles eram muito repetitivos, provavelmente porque o que eu estava fazendo era muito repetitivo. Lembro que tudo foi uma parte inesperada da jornada.” Enquanto Derstine seguia para o norte, quatro ou cinco melodias faziam companhia a ela, repetidas vezes. Nada complicado, apenas acordes simples. Ela percorria em média mais de 40 milhas por dia, chegando a 69 milhas em um dia, dormindo menos de quatro horas por noite.

Ao terminar a trilha, compôs quase imediatamente uma coleção de canções para piano. “Depois que terminei o AT, passei uma semana me recuperando na Filadélfia com meus pais. Eles têm um apartamento e um piano, e eu me lembro de pensar: ‘Cara, essas músicas ficaram gravadas na minha cabeça.’ Sentei-me ao piano e transformei-os em algo um pouco mais coeso. ”

Derstine pensa que a música e a corrida em trilhas estão interligadas. Ela não está constantemente pensando em música quando corre, nem deseja correr quando está fazendo música, mas são duas partes igualmente importantes dela. No fundo, há algo entre os dois que é muito parecido.

Kyle Richardson | Mountain Runner, percussionista

Kyle Richardson é um corredor profissional e atleta de montanha que mora no Colorado e é mais conhecido por suas façanhas de resistência de alto risco e alta velocidade nas Montanhas Rochosas. Ele também é um músico formalmente treinado que criou trilhas sonoras de percussão para vários filmes e marcas parceiras. Para Richardson, toda a vida é ritmo, repetição e batida. Como Gibbard e Derstine, ele não tenta ativamente compor música enquanto está nas trilhas, mas está ciente de como a corrida rítmica pode ser. Isso se encaixa em como ele pensa.

“Muitas vezes penso nisso nas descidas, onde posso me soltar um pouco mais e explorar algumas das coisas rítmicas mais divertidas”, diz Richardson.

Richardson pensa em corrida e música de maneira semelhante por causa da repetição necessária para ambos. Ele é o tipo de pessoa que não se cansa de percorrer a mesma trilha repetidamente ou de tocar a mesma música repetidamente até dominá-la.

“Tocar percussão requer muita repetição para construir seu conjunto de habilidades e aprender os rudimentos”, diz ele. “Trata-se de fazer isso repetidamente com o metrônomo. Você está sempre tentando alcançar um estado de perfeição, o que é realmente difícil de alcançar.”

Para Richardson, é o mesmo nas trilhas. “Meu cérebro funciona da mesma maneira com a corrida. Corro a mesma montanha todos os dias. Há algo na estabilidade de fazer a mesma coisa que me permite acompanhar meu progresso. Sinto que posso mergulhar nas nuances de como ser mais eficiente.” Depois que Richardson conhece uma música ou uma trilha intimamente, ele pode se divertir com os detalhes – como ele está segurando uma baqueta, com que rapidez ele faz uma curva na trilha.

Richardson acaba de lançar seu segundo filme, “ Tempo II — Movements in the Jungle ”, que combina corrida e música no Brasil. Em Tempo, o primeiro filme, Richardson foi o personagem principal, e foi ambientado em Flatirons of Boulder, Colorado. Mas no segundo filme, o foco está em outros personagens e nos sentimentos que todos temos quando estamos nas trilhas. “É tudo sobre os sentimentos que temos quando estamos nesses lugares selvagens e, também, os sentimentos que temos quando estamos tocando música”, diz ele.

Conectividade Funcional e Fluxo Criativo

Gibbard, Derstine e Richardson reconheceram que é difícil para eles desligar seus cérebros – atribuir um descanso mental real. Seu estado de não fazer nada geralmente é preenchido com pensamentos, e não necessariamente porque são gênios criativos que estão constantemente compondo e orquestrando, mas porque seus cérebros parecem acostumados a soluções quase constantes de problemas.

Uma coisa que a Dra. Amy Lauer acha interessante é que não está claro se a música e a corrida criam conectividade funcional ou se as pessoas nascem com isso. “O que você nunca pode dizer a partir desses tipos de estudos de imagens cerebrais é se é a música e a corrida que causaram as mudanças na conectividade funcional, ou se essas pessoas nasceram com cérebros que são apenas funcionalmente mais conectados, e isso é por que eles são atraídos por música e corrida.

Lauer também é rápido em evitar generalizações. Embora haja uma sobreposição interessante entre músicos que se destacam na corrida em trilha, há muitos corredores em trilha que não têm interesse em música. “Quantos ultra corredores por aí não têm nenhuma habilidade musical?” Ela diz. “Claramente há alguma sobreposição aqui [entre músicos e corredores]. Mas precisamos estar cientes do resto do diagrama de Venn.” Em outras palavras, existem alguns estudos e descobertas interessantes, mas nada incrivelmente conclusivo sobre cérebros de corredores ou cérebros de músicos.

De muitas maneiras, tudo o que enfrentamos na vida pode ser considerado um “problema”, palavra que perde sua conotação negativa se pensarmos no processo criativo de resolução desse problema. Para muitos corredores de trilha e músicos, viver no problema – no fluxo – é o melhor possível. Praticando repetidamente, de maneiras ligeiramente diferentes. Flexionando o cérebro para que ele aprenda a se conectar e ter um desempenho ainda melhor. Seja por meio de ritmo, melodia ou ritmo, a capacidade do cérebro de aprender e nos direcionar é infinita.